01-ը 03-ից
Louis Comfort Tiffany- ի գեղարվեստական զարդերը
Tiffany Peacock մանյակ, ca. 1903-06, Ֆլորիդայի Ձմեռային այգում գտնվող Չարլզ Հոսմեր Մորս թանգարանի ցուցադրման ժամանակ: Jay B. Siegel- ը Louis Comfort Tiffany- ը շարունակում էր յուրահատուկ զարդեր առաջարկող ավանդույթը, Tiffany & Co.- ի հովանավորները եկել էին ակնկալել, երբ 1902 թ. Իր հորը, Չարլզ Լյուիս Թիֆանիի, մահացավ ընկերությանը: Ընկերության զարդանախշերի ընդլայնման իր տեսլականը տարբերվում էր, սակայն, քան հերոսի դարաշրջանի էլեգանտ շռայլությունը, օգտագործելով թանկարժեք իրեր, եվրոպական ռոյալթից ստացված թանկարժեք զարդեր:
Tiffany- ի «արվեստի զարդեր», ինչպես դա վերաբերում էր LC Tiffany- ին, հիմնականում արտացոլում էին Art Nouveau շարժման ժամանակ հայտնի թեմաները եւ ոճերը, արվեստի եւ արհեստի ձեռքի ձեռքի արհեստները եւ հիացած է էկզոտիկ առարկաների հավաքածուներից, որոնք հիանալիորեն միասին էին:
Louis Comfort Tiffany- ը հավաստիացրեց, որ գույնը եւ Art Nouveau ոճը, որը իր ապակու համար արվեստի ձեւ է դրել, կփոխարինվեն կրելու ստեղծագործություններով: Չարլզ Հոսմեր Մորս Մուսուեմի խոսքերով, նա առաջին կիսամյակային կիսամերկ քարերն էր օգտագործում եւ իր ընտանիքի բիզնեսով վաճառվող 750 արվեստի ոսկերչական իրերի մեջ ներծծում: Tiffany- ի նոր արվեստի ոսկերչական իրերը եւ գոյություն ունեցող ողողման բաժինները սերտորեն կապված էին, քանի որ յուրաքանչյուր ոսկերչական կտոր էր մշակվել եւ ստեղծվել անթերի մանրամասներով:
Էմալները ձեւավորվել են մետաղական եւ բարձր ջերմության վրա կիրառվող ապակու նման մածուկով, 1898 թ.-ին կատարելագործված ընկերությունը, ինչպես նաեւ օգտագործվում է Tiffany- ի Favrile ապրանքատեսակների վրա: Այս էմալները գույնի տարբերակներ են ներկայացրել նորմայից դուրս զարդերի արտադրության համար: Չնայած Լուիսը իրականում չէր ստեղծում ոսկերչական իրերը, այն ստեղծվել էր տաղանդավոր ոսկերիչների կողմից նրա հսկողության ներքո, եւ ոմանք, ինչպես վերեւում նկարագրված պուճոկ վզնոցը, ստեղծվել էին իր սեփական նախագծման էսքիզներից:
Պուճոյի մանյակը պատրաստվել է ոսկերիչ Ջուլիան Մոնսոնի (Շերման) 1903-1906 թթ. Ցուցահանդեսի համար: Այն այժմ հանդիսանում է Ֆրիդրիխի Ձմեռ Պարկի Շառլ Հոսմեր Մորս թանգարանում գտնվող Tiffany ոսկերչական տեղադրման մի մասն: Էմալից, օփալից, ամեթիստից, ռուբից, շափյուղից, դամանտոիդային զարդարի, զմրուխտից, քրիզոբերիլից եւ ոսկուց բաղկացած այս միջավայրում սա ամենակարեւոր գործն է: Առջեւի մեդալիոնն առանձնանում է օծանելիքի եւ էմալների պուճոկի խճանկար, որոնք շրջապատված են ամեթիստների եւ սափրագների: Ըստ Մորս թանգարանի, նմանատիպ ցուցահանդեսային կտորները ավարտվել են երկու կողմերում, եւ այս վզնոցի մեջ առանձնանում է վարդագույն ֆլամինգոսների ներկված դիզայն:
Տեսեք էջ 2 ` երիզորդի վզնոցի հետեւը դիտելու համար:
02-ից 03-ը
Tiffany Peacock մանյակ է Reverse
Հակադարձ Լուի Մխիթարող Tiffany Peacock մանյակ, ca. 1903-1906, Featuring Pink Flamingos: Jay B. Siegel- ը Այս լուսանկարը ցույց է տալիս տոնածառի վզնոցը, որը պարունակում է խիտ ներծծվող վարդագույն ֆլամինգոսներ: Այս ցուցահանդեսը մշակվել է 1903-1906 թթ. Louis Comfort Tiffany- ի կողմից եւ պատրաստված ոսկերիչ Julian Munson- ի (Sherman) կողմից: Այն ցուցադրվում է Ֆլորիդայի Ձմեռային այգում գտնվող Չարլզ Հոսմեր Մորս թանգարանում գտնվող Tiffany զարդերի տեղադրման մաս:
Տեսեք էջ 3 `արտակարգ Tiffany ոսկերչական նախագծման գիրքը դիտելու համար:
03-ից 03-ը
Tiffany & Co. ոսկերչական նախագծման գիրքը
Tiffany ոսկերչական դիզայնի գիրք, ca. 1914-1933թթ. Ցուցադրվել է Մորս թանգարանում: Jay B. Siegel- ը Թեեւ ոսկերչական իրերը, հատկապես արվեստի ոսկերչությունը, արտադրված Louis Comfort Tiffany- ի ուղղությամբ, կազմում է այն հայտնի աշխատանքը, որը հայտնի է, այս միջավայրը նշանակալի է: Իրականում Tiffany- ն ինքն է իր նախագծերից յուրաքանչյուրին անդրադառնալ որպես «մի փոքր արվեստի միսիոներ»:
Նրա արվեստի զարդերը ցուցադրեցին վարպետությունը `ներդնելով Արտ Նուվայի ոճով հոսող ձեւերը եւ բնական տարրերը, ինչպես նախկինում փոխանցել էր առաջատար ապակե լամպերի եւ պատուհանների միջոցով: Նա մեծ ազդեցություն ունեցավ Արվեստի եւ արհեստների շարժման արհեստագործական ոսկերչական իրերի վրա, որոնք պատրաստված էին գունավոր ոսկեգործներով, ըստ Tiffany & Co. ընկերության մամլո հաղորդագրության:
Թեեւ արվեստի ոսկերչությունը ինքն իրեն տալիս է եվրոպական արտադրության հմտություններ, շատերի մոտ հստակ ամերիկյան է: Դրանք ընդգրկում են սեւամորթները, վայրի խաղողը եւ ծաղիկները եւ ծաղկի եւ կենդանական աշխարհի ոգեշնչված այլ բնության թեմաները, որոնք հայտնաբերվել են Լոնդոնում գտնվող Լաուրլթոն Հոլի իր տաղավար տան հիմքի վրա, որտեղ նա իրականում անցկացրեց ամենամյա «Բարեկենդան տոն»: Նա, ինչպես նաեւ տաղանդավոր դիզայներների, ոսկերիչների եւ ոսկեգործության մասնագետների թիմը, ներգրավված էր այս տարրերը բնության մեջ կրելու արվեստի ձեւերով, օգտագործելով տարբեր մետաղներ եւ վառ ներկերի գունավոր թանկարժեք եւ կիսաթանկարժեք ադամանդներով: Պուճոյի մանյակն այս գեղարվեստական արտահայտության լավագույն օրինակն է:
Tiffany- ը նաեւ նկարահանեց Էթրոսյան, եգիպտական եւ մուշտակ արվեստի ազդեցությունները, որն ավելի վաղ սովորել էր Եվրոպայում եւ Հյուսիսային Աֆրիկայում իր ճանապարհորդությունների ընթացքում: Նա հավաքում էր զարդեր, որոնք հնագույն հունական ականջօղերից մինչեւ բաբելոնյան վզնոցներ էին: Այս կտորների տարրերը, ինչպիսիք են հյուսված կամ կեղտոտած cannetille wirework- ը, որոնք առաջին անգամ օգտագործվում էին հույների կողմից, թույլատրվում էր, որ գեմստոնները տեղադրվեն բաց տարածքների մեջ, կարելի է գտնել որոշ նախագծերում, Tiffany- ն նկարահանել է իրեն, ինչպես նաեւ նրա կողքին աշխատողները:
1900-ականների սկզբին բնության մեջ «անտիկ» է համարվում մի քանի տարբեր էմալինգի տեխնիկան, ներառյալ cloisonné, basse taille, champlevé եւ plique-à-jour, զարդարել են Tiffany- ի արվեստի զարդերի շատ կտորներ: Plique-à-jour enameling- ը, ըստ էության, նմանվում է վիտրաժի ապակի, դարձնելով այն մի կատարյալ միջավայր, որը ապակու վարպետի հետ կապված ոսկերչական իրերի համար է, որը գնահատել է լույսի ազդեցությունը, ինչպես Tiffany- ի նման:
Իհարկե, արտադրված 750 կտոր արվեստի ոսկերչությունը 1902-1918 թթ. Louis Confort Tiffany- ի ուղղությամբ Tiffany & Co.- ի կողմից նախագծված եւ վաճառված ոսկեգործության ընդհանուր մարմնի մի փոքր մասն է կազմում: Շատերն էին ավանդական ժամանակակից ոսկերչական ոճերը, որոնք շարունակվում էին ընկերության հոր պատկերացմամբ:
Վերեւում գտնվող լուսանկարը հազվագյուտ պատկեր է ներկայացնում Թիֆֆանի զարդերի նախագծման գիրքը ցուցադրելու համար, Ֆլորիդայի Ձմեռային այգում Չարլզ Հոսմեր Մորս թանգարանում գտնվող Tiffany զարդերի տեղադրման մասում: 1914-1933 թթ. Գիրքը պատկանում էր դիզայներ Մեթա Ք. Օլեբեկին, որը սկսեց վերահսկել Tiffany- ի ոսկերչական արտադրությունը 1914 թվականին: Այս գիրքը նախագծման մատուցման մեջ `նկարում է ջրաներկ, թանաք եւ թղթի վրա մատիտ, ինքնին արվեստի գործ է: