Հաճախ երկու շփոթված ոճերի միջեւ տարբերությունը
Art Deco տերմինը հաճախ կիրառվում է 1920-ական թվականներից մինչեւ 1940-ականների սկզբին: Այսպիսով, Art Moderne տերմինը: Նրանց միջեւ տարբերությունը հասկանալը միշտ չէ, որ հեշտ է, մանավանդ, որ պարզապես ավելացնելու շփոթություն, Art Deco- ը, ըստ էության, Moderne- ն իր ժամանակին էր կոչվում, եւ այսօր, տեխնիկապես Moderne- ն կոչվում է Art Deco: Այստեղ մենք բացում ենք այս երկու ոճերի տարբերությունը:
Art Deco- ն
Այսօր հայտնի Art Deco ոճը (1960-ական թվականներին իրականացված մի տերմին) աշխարհին հասել է 1925 թ-ին, Փարիզի Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels- ում, որը մի քանի համաշխարհային կահույքի համար անցկացվում է կահույքի համար, թեեւ այն իրականում սկսեց զարգացնել մի քանի տարի ավելի վաղ (ցուցադրումը նախատեսված էր 1915 թվականին, սակայն հետաձգվել էր Առաջին համաշխարհային պատերազմի սկզբից): Art Deco- ն կառուցվել է անթառ ոճով նախորդներից Art Nouveau եւ Jugendstil- ի ոճավորված, մաքուր ձեւավորված ձեւերով: Ամբողջ գրքերը կարող են (եւ եղել են) գրվել Art Deco- ի տարբեր ազդեցությունների վրա, որոնք ընդգրկում են հունարենից հռոմեականից մինչեւ եգիպտերեն:
Հունական եւ հռոմեական ճարտարապետությունից եկավ համամասնության եւ հավասարակշռության իդեալները. եգիպտական արվեստից, երկդիմավոր ուրվագիծ; lacquered ասիական արհեստների, փայլուն, փայլուն կավարտվեն: Art Deco- ի առաջատար դիզայներներից ոմանք, ինչպիսիք են Էմիլ Ժակ Ռյուլմանը , լրացուցիչ ազդեցություն ունեցան վերջին 18-րդ դարի կահույքի դիզայնի վրա (որի գեղագիտությունը նաեւ հնչեցրեց դեպի Antiquity), մասնավորապես, թեթեւության եւ հակապատկերային ներդիրների օգտագործումը:
Այնուամենայնիվ, դրանք պարզեցված եւ ոճավորված են, սակայն, չի նշանակում, որ Art Deco կտորները պարզ կամ սպարտան են: Դրա պրակտիկանտները չեն ձեւավորվել `գործառնական տղաներ (փաստորեն, ճարտարապետ Ֆրենկ Լլոյդ Ռայթի նախագծած կահույքի մի մասը հայտնի էր ոչ պատշաճ կերպով): Art Deco- ի դիզայներները բոլորը զարդանախշեր էին `ընդամենը զանազան, ավելի զուսպ զարդանախշեր:
Վիկտորյանները սիրում էին կախարդել կախարդական հագուստը, հիմնական շրջանակներն ու ձեւերը զարդարելու համար: Art Deco- ի հետ հյուսվածքն ու զարդանախշերը գալիս էին նյութերի մեջ տարբեր գունավոր անտառների եւ ներդիրների մեջ, կամ նյութի մեջ. Թրթուրի կամ թռչունների աչքի կամ տեսանելիորեն փորագրված անտառներ, թթվասեր շերտեր, փղոսկր, շերտավոր հյուսվածքներ: Lacquered glosses ընդգծված գունային տարբերությունները: Կենդանիների մաշկերը եւ նրբագեղ գործվածքները վառ գույներով էին նաեւ:
Ինչպես Ժազ դարաշրջանում, երբ այն ծաղկում է, Art Deco- ի կահույքը տատանում եւ թեթեւություն է հաղորդում: Այդ սենսացիայից մի քանիսը գալիս են իր փայտի կամ պաստառի աշխույժ նախշերով. ոմանք բխում են մի կտորով պարունակվող հակապատկեր ձեւերից: Մի քառակուսի սեղան գագաթին կարելի է նստել գեղատեսիլ բազայի վրա, օրինակ, կամ երիկամների ձեւավորված սեղանը կարող է կանգնել չորս քերծված ուղիղ ոտքերի վրա:
Ruhlmann- ի հետ միասին (որի աշխատանքը նկարագրում է այս հոդվածը) Art Deco- ում գերիշխող անվանումներից ոմանք ներառում են Paul Follot, Jules Lelou եւ Süe et Mare եւ Dominique- ի նախագծային ընկերությունները:
Art Moderne- ը
Եթե Art Deco- ն իր արմատներ ունի Ֆրանսիայում, Art Moderne- ը (նաեւ հայտնի է որպես ամերիկյան Moderne կամ Modernist) հարազատ է Միացյալ Նահանգների, մոտավորապես 1930-ականների սկզբին եւ տեւելու է մինչեւ 1940-ական թվականները:
Եվ այդ ժամանակահատվածում կիսում է երկրի հետ կապված բազմաթիվ հատկանիշներ, ավելի մեծ, խիստ եւ խճճված `բառացիորեն:
Մտածեք Art Moderne- ի որպես Art Deco- ի ստերոիդների մասին: Art Deco- ն շեշտադրում է դրսեւորման ձեւի եւ բացակայության վրա, սակայն Moderne- ը դրականորեն հստակեցվեց (ժամանակի նոր նորագույն գիտական տեսությունը. Օբյեկտների ձեւավորումը քամիների դիմադրություն կտրելու եւ դրանք ավելի արդյունավետ տեղափոխելու համար): Կահույքը շատ ավելի ծանրաբեռնված կամ փորված է, դարձնելով ավելի հստակ իր երկրաչափական ուրվագիծը (հատկապես սիրելի `այտուցի կորություն, արցունքաբեր կաթիլ կամ տորպեդա): Ժամանակակից դիզայներները հաճախ դիզայներ էին դնում որպես ծագող մակարդակների մի շարք `բեկման ճեղքվածքները մեծ էին, նման են սանդուղքներին կամ յուրաքանչյուր քաղաքի մեջ առաջացող նորածին երկնաքերերի վերադարձի ազդեցությանը: Moderne- ի ամենահայտնի կտորներից մի քանիսը, նախագծված Փոլ Ֆրանկլին, իրականում կոչվում էին «երկնաքեր» կահույք:
Moderne բաժանորդագրվել է մեքենայի արտադրության իդեալին: Դա նախկին արվեստի եւ արհեստի շարժման հակադրությունն էր: Դրանց մեծ մասը նախատեսված էր զանգվածային արտադրության համար, բայց նույնիսկ եթե դա չլիներ, այն կարծես թե այն կարող էր լինել. Art Deco- ի հավասարակշռությունը եւ համաչափությունը տարածվում է կանոնավորության եւ կրկնության վրա: Moderne- ի դիզայնի մեծ հետաքրքրությունը գալիս է գծի ճշգրտության եւ ֆունկցիոնալ առանձնահատկությունների կրկնօրինակի `բռնակներ, բռնակներ, հոդեր: Հակառակ դեպքում մակերեսները սովորաբար պարզ են, ավելի քիչ մանրամասն, քան Deco կտորներով: Փոխարենը, որքանով է զիջում ժամանակակից աշխարհը, Moderne- ի կահույքը հաճախ փոխանցման զգացողություն է հաղորդում սեղանի մակարդակի մակարդակներում կամ ակումբի աթոռի զենքի փաթաթված ձգանման մեջ:
Չնայած թեթեւ եւ անթառամ, Moderne կտորները երբեք չեն կարող բաց թողնել, շնորհիվ իրենց կլորացված, փխրուն ձեւերի զգայունության: Ինչպես Art Deco- ի կահույքի մեծ օգտագործումը կատարվում է գունավոր կոնտրաստների, հատկապես սեւ եւ սպիտակ եւ հակապատկեր նյութեր `ոչ միայն տարբեր անտառներ, այլեւ քրոմ, մետաղ եւ պլաստմասսա: Սահում, փայլուն մակերեսները շարունակում են գերակշռել, կահույք տալով նոր մեքենայի փայլը:
Ավստրիացի ծնված Ֆրանկլինի նման, շատ ժամանակակից դիզայներներ (KEM Weber, Josef Urban), ըստ էության, եվրոպական էմմիաներ էին : Այլ խոշորագույն Moderne անունները ներառում են Paul Fuller, Donald Deskey, Norman Bel Geddes եւ Russel Wright.
Ամփոփելով
Ճիշտ է, Art Deco- ն եւ Art Moderne- ը համընկնում են ինչպես ստիլիստական, այնպես էլ ժամանակագրական (Frankl- ի առաջին երկնաքերային կահույք, օրինակ, 1920-ականների վերջերից): Երկուսից, Art Deco- ն ավելի շատ ծանոթ տերմին է: 20-ական եւ 30 - ական թվականների իր արվեստի դահլիճում կահույքի պատմաբան Բեւիս Հիլերը կիրառեց այն երկու ոճերի միջեւ, պատերազմի ժամանակաշրջանում, 1915-1930թթ. Վաղեմության տարբերակը բնորոշող, իսկ 1931-1945 թթ., Որպես արական: Սակայն մյուս պատմաբանները եւ շատ հնաոճ իրերի դիլերները պահպանում են միջին տարիքի եւ 1920-ական թվականների կահույքի (սովորաբար եվրոպական նախագծված) ժամկետը. 1930-ականների կարգավորվող ռեժիմները, խստորեն, Moderne- ը, հատկապես ամերիկյան կտորներով:
Ի վերջո, դա ավելի շատ հարց է, քան ամսաթվերը:
Մտածեք Art Deco- ի մասին, որպես փայլուն, Moderne- ն, որպես խճճված: Կամ Art Deco- ն որպես օրգանական, Moderne- ի մեխանիկ, նախկին զվարճանքն է զսպված արհեստավարժության մեջ, վերջինը `երկրաչափական ձեւի տոնակատարությունը, քանի որ հստակ է, որ միայն մեքենան կարող է դարձնել այն:
Իմացեք ավելին Art Deco- ի ձեւավորումը կարդալու համար: 7 Art Deco- ի Հնագույն եւ Հավաքածուներ եւ Ռուբա Ռոմբիկ Սպասք :