Լուսանկարչության կարճ պատմություն եւ տեսախցիկ

Լուսանկարչությունը համեմատաբար կարճ պատմության մեջ երկար ճանապարհ է անցել: Գրեթե 200 տարվա ընթացքում ֆոտոխցիկը մշակվել է մի պարզ տուփից, որն աննկատ լուսանկարներ է ստացել բարձր տեխնոլոգիական մինի համակարգիչների համար, որոնք մենք օգտագործում ենք մեր DSLR- ներում եւ սմարթֆոններում :

Լուսանկարչության պատմությունը հետաքրքրաշարժ է եւ հնարավոր է մանրամասն մանրամասնել: Այնուամենայնիվ, եկեք մի փոքր ուշադիր նայենք այս գիտական ​​արվեստի ձեւի կարեւորագույն զարգացումներին եւ մեծ զարգացումներին:

Առաջին տեսախցիկները

Լուսանկարչության հիմնական հասկացությունը եղել է մոտավորապես մ.թ.ա. 5-րդ դարից: Այնքան չէ, որ մինչեւ իրաքյան գիտնականը զարգացրեց այնպիսի մի բան, որը կոչվեց 11-րդ դարում տեսախցիկ, որը արվեստը ծնվել է:

Նույնիսկ այն ժամանակ, տեսախցիկը իրականում նկարներ չի գրել, պարզապես դրանք մեկ այլ մակերեւույթի վրա էին նախագծում: Պատկերները նույնպես անկարգ էին, չնայած նրանք կարող էին հայտնաբերել իրական օբյեկտների ճշգրիտ նկարներ, ինչպիսիք են շենքերը:

Առաջին խցիկի օբսուրան վրանի մեջ օգտագործեց մի պտտահողմ, վրանի դրսից պատկեր մղեց տարածքի մեջ: Դա մինչեւ 17-րդ դարն էր, որ տեսախցիկի օբսուցիան բավական փոքր էր, դյուրակիր դարձնելու համար: Այս ժամանակահատվածում էլ ներկայացվեցին լույսի հիմնական լազերները:

Առաջին մշտական ​​պատկերները

Լուսանկարչությունը, ինչպես հայտնի է այսօր, սկսվել է 1830-ականների վերջին Ֆրանսիայում: Ջոզեֆ Nicéphore Niépce- ն օգտագործեց դյուրակիր ֆոտոխցիկի օբսուցա, որպեսզի պայթեցնի բիտումի լույսով ծածկված փխրուն ափսե:

Սա առաջին արձանագրված պատկերը, որը արագ չի մարում:

Niépce- ի հաջողությունը հանգեցրեց մի շարք այլ փորձերի եւ լուսանկարչության զարգացմանը: Daguerreotypes, emulsion ափսեներ եւ խոնավ ափսեներ մշակվել են գրեթե միաժամանակ մինչեւ կեսերին մինչեւ ուշ 1800s.

Էմուլսիայի յուրաքանչյուր տեսակի շրջանակներում լուսանկարիչները փորձարկում են տարբեր քիմիական նյութեր եւ տեխնիկա:

Ստորեւ ներկայացված են երեքը, որոնք ժամանակակից լուսանկարչության զարգացման գործում կարեւոր դեր են խաղում:

Daguerreotype

Niépce- ի փորձը հանգեցրեց Լուի Դագերրիի հետ համագործակցությանը: Արդյունքում ստեղծվեց daguerreotype- ը, որը ժամանակակից ֆիլմի առաջատարն է:

• Պղնձի ափսեը արծաթապատվելով եւ լույսի ենթարկվելուց առաջ ադամանդի գոլորշու վրա էր:
• Պատկերը ափսեում ստեղծելու համար ավելի վաղ դագերերոտիպերը պետք է լույսի ենթարկվեն մինչեւ 15 րոպե:
• The daguerreotype շատ սիրված էր մինչեւ այն փոխարինվել է ուշ 1850s է emulsion թիթեղները.

Emulsion Plates

Էմուլսիոն ափսեները կամ թաց ափսեները ավելի թանկ էին, քան դագերրոտնտեսները եւ տեւում էին ընդամենը 2-3 րոպե: Սա նրանց ավելի շատ հարմարեցրեց դիմանկարային լուսանկարչությանը, որը ժամանակի ամենատարածված լուսանկարն էր: Քաղաքացիական պատերազմից բազմաթիվ լուսանկարներ են արտադրվել խոնավ թիթեղների վրա:

Այս խոնավ թիթեղները օգտագործվել են Emlodion գործընթացը, որը կոչվում է Collodion պրոցեսը, այլ ոչ թե պատկերային ափսեի վրա: Այս ժամանակահատվածում, այդ սալիկներն ավելացվեցին տեսախցիկների օգնությամբ `կենտրոնանալու համար:

Էմիլիոնային ափսեների երկու տեսակները ամբոտիպն էին եւ տենդիպը: Ambrotypes օգտագործվում ապակե ափսե փոխարեն պղնձե ափսեի daguerreotypes.

Tintypes- ն օգտագործեց անագ ափսե: Մինչ այդ սալերը շատ ավելի զգայուն էին լույսի համար, նրանք պետք է արագ զարգանան: Լուսանկարիչները պետք է ունենան քիմիա ձեռք ձեռքի եւ շատերը ճանապարհորդում էին վագոններում, որոնք կրկնապատկվել էին որպես մութ սենյակ:

Չոր տախտակներ

1870-ականներին լուսանկարչությունը եւս մեկ հսկայական թռիչք առաջացրեց: Ռիչարդ Մադդոնսը բարելավվեց նախորդ գյուտի մեջ, որպեսզի չոր գարեջրի շերտեր պատրաստի, որոնք գրեթե հավասար էին թաց թիթեղների արագության եւ որակի վրա:

Այս չոր թիթեղները կարող են պահվել, այլ ոչ թե պատրաստված: Սա թույլ տվեց լուսանկարչուհուն ավելի շատ ազատություն ստանալ լուսանկարներով: Տեսախցիկներն էլ կարող էին ավելի փոքր լինել եւ կարող էին ձեռք բերել: Քանի որ ազդեցության ժամանակները նվազել են, մշակվել է մեխանիկական կափարիչով առաջին տեսախցիկը:

Տեսախցիկներ բոլորի համար

Լուսանկարչությունը միայն մասնագետների եւ հարուստների համար էր, մինչեւ Ջորջ Eastman սկսեց մի ընկերություն, որը կոչվում է Kodak 1880s.

Eastman- ը ստեղծել է ճկուն ժապավենային ֆիլմ, որը չի պահանջում մշտական ​​պաստառների մշտական ​​փոփոխությունը: Սա թույլ տվեց նրան զարգացնել ինքնասպասարկվող բռնցքամարտիկ ֆոտոխցիկ, որն անցկացրեց 100 կինոնկարներ: Տեսախցիկը ունեին մի փոքրիկ միանման ոսպնյակ, առանց կենտրոնանալու ճշգրտման:

Սպառողը նկարներ կվերցներ եւ ֆոտոխցիկն ուղարկեց ֆաբրիկայի `ֆիլմի ստեղծման եւ տպագրության համար, ինչպես ժամանակակից միանգամյա օգտագործման տեսախցիկների: Սա առաջին տեսախցիկն էր, որը բավականին թանկ էր, միջին անձի համար:

Ֆիլմը դեռեւս մեծ էր այսօրվա 35 մմ ֆիլմով: Այն տեւեց մինչեւ 1940-ականների վերջին 35 մմ ֆիլմը, որպեսզի մարդկանց մեծամասնության համար բավականաչափ էժան դառնա:

Պատերազմի սարսափները

1930-ականներին Անրի-Կարտեյն Բրեսոնը եւ այլ լուսանկարիչներ սկսեցին օգտագործել 35 մմ փոքր տեսախցիկներ `կյանքի պատկերները գրավելու համար, ինչպես դա տեղի է ունեցել, քան բեմական դիմանկար: 1939 թ.-ին սկսվեց Երկրորդ համաշխարհային պատերազմը, շատ ֆոտոլրագրողներ ընդունեցին այս ոճը:

Առաջին համաշխարհային պատերազմի զինվորների դիմանկարները տվեցին պատերազմի եւ դրա հետեւանքների գրաֆիկական պատկերները: Պատկերները, ինչպիսիք են Ջոել Ռոզենտալի լուսանկարը, Iwo Jima- ի դրոշի բարձրացումը, բերեց պատերազմի իրականությունը օվկիանոսում եւ օգնեց ամերիկացիներին, ինչպես նախկինում: Որոշման պահերը գրավելու այս ոճը ձեւավորում է լուսանկարչության դեմքը:

Ակնհայտ պատկերների հրաշքը

Միեւնույն ժամանակ 35 մմ տեսախցիկները հայտնի դարձան, Polaroid- ը ներկայացրեց մոդելը 95. Model 95- ը գաղտնի քիմիական պրոցես է օգտագործել ֆոտոխցիկի ֆիլմի զարգացումը մեկ րոպեից պակաս:

Այս նոր տեսախցիկը բավականին թանկ էր, բայց ակնթարթային պատկերների նորությունը հանրության ուշադրությունը գրավեց: 1960-ականների կեսերին, Պոլարոդը շատ մոդելներ ունի շուկայում, եւ գինը իջել էր, որպեսզի նույնիսկ ավելի շատ մարդիկ կարողանան դա թույլ տալ:

2008 թ-ին Պոլարոդը դադարեցրել է իրենց հայտնի ակնթարթային ֆիլմը եւ նրանց հետ գաղտնիքներ է վերցրել: Շատ խմբեր, ինչպիսիք են The Impossible Project- ը եւ Lomography- ը, փորձել են վերականգնել ակնթարթային ֆիլմը սահմանափակ հաջողությամբ:

2016 թ.-ի դրությամբ դժվար է կրկնօրինակել այնպիսի որակ, որը եղել է Polaroid- ը:

Ընդլայնված Image Control

Մինչ ֆրանսիացիները ներկայացրեցին մշտական ​​պատկեր, ճապոնացիները լուսանկարչին հեշտացրին պատկերներ բերեցին:

1950-ականներին, Asahi (որը հետագայում դարձավ Pentax) ներկայացրեց Asahiflex- ը եւ Nikon- ն ներկայացրեց իր Nikon F տեսախցիկը: Դրանք SLR տեսակի տեսախցիկներ էին, եւ Nikon F- ն թույլատրվում էր փոխարինելի ոսպնյակներ եւ այլ պարագաներ:

Առաջիկա 30 տարիների ընթացքում SLR- ոճի տեսախցիկները մնացին ընտրության տեսախցիկ եւ շատ բարելավումներ ներկայացվեցին ինչպես տեսախցիկների, այնպես էլ ֆիլմի վրա:

Ներկայացնել Smart Cameras- ը

1970-ականների վերջին եւ 1980-ականների սկզբին ներկայացվեցին կոմպակտ ֆոտոխցիկներ, որոնք կարողացան ինքնուրույն կերպարանափոխել որոշումներ կայացնելու վերաբերյալ: Այս «կետը եւ կրակում» տեսախցիկները հաշվարկել են կափարիչի արագությունը, դեֆորմացիան եւ ուշադրությունը, թողնելով լուսանկարիչներին `կենտրոնանալով կազմի վրա:

Այս տեսախցիկներն անսպասելի դարձան պատահական լուսանկարիչների հետ: Պրոֆեսիոնալները եւ լուրջ սիրահարները շարունակում էին նախընտրել իրենց ճշգրտումները կատարել եւ վայելել SLR տեսախցիկների պատկերային հսկողությունը:

Թվային տարիքը

1980-ական թթ. Եւ 1990-ական թվականներին բազմաթիվ արտադրողներ աշխատել են տեսախցիկներում, որոնք պատկերներ են պահում էլեկտրոնային եղանակով: Առաջիններից մեկն այն էր, որ կինոնկարը ոչ թե ֆիլմի փոխարեն օգտագործեց թվային լրատվամիջոցները:

1991-ին Kodak- ը արտադրել է առաջին թվային ֆոտոխցիկը, որը բավականին առաջադեմ է, որպեսզի մասնագետները հաջողությամբ օգտագործեն: Այլ արտադրողները արագ հետեւեցին եւ այսօր Canon, Nikon, Pentax եւ այլ արտադրողները առաջարկել են առաջադեմ թվային SLR (DSLR) տեսախցիկներ:

Նույնիսկ ամենադիտական ​​կետն ու նկարահանող տեսախցիկը հիմա ավելի բարձր որակի պատկերներ է պահանջում, քան Niépce- ի փափկեցնող ափսեները, եւ սմարթֆոնները կարող են նույնիսկ բարձրորակ տպագիր լուսանկարել: